Bluepoint Games, tras su experiencia en la remasterización de la Team Ico Collection lanzada el pasado mes de septiembre, parece haber cogido gusto a la experiencia y se atreve a llevar a la generación de consolas actual a la saga Metal Gear, permitiendo que los jugadores de hoy en día puedan disfrutar de unos títulos que fueron exclusivos de PlayStation 2 y PSP años atrás. Veamos si este lavado de cara les ha sentado bien a Big Boss y sus herederos.

El legado de Big Boss en alta definición

Es difícil medir el valor de una saga como la de Metal Gear, con parámetros que se usan habitualmente para casi todos los videojuegos. Hablar de Metal Gear es hablar de una forma de entender el entretenimiento electrónico muy personal, que le debemos al gran Hideo Kojima, un fanático del cine y la cultura pop en general que ha tenido el buen hacer y la suerte de poner por encima de todo su visión, algo no muy común en el mundo de los videojuegos. Hoy por hoy, las aventuras de Big Boss y Solid Snake son lo más parecido a cine de autor que se puede encontrar en la industria, fuera del panorama indie, por supuesto.

Pocos creadores (quizá Molineux) pueden tener tanta libertad y presupuesto como para parir juegos con decisiones de diseño tan peligrosas que, a pesar de todo, suelen funcionar. Si hablamos de diálogos interminables que interrumpen la acción constantemente, argumento enrevesado hasta el esperpento o secuencias de acción totalmente exageradas e irreales, a muchos nos vienen a la cabeza las viejas películas de serie B. Pero Kojima recoge este legado sin pudores, es más, durante nuestras partidas escucharemos constantes referencias a viejas películas de terror, de monstruos o de James Bond. Incluso Snake está claramente basado en el personaje de Kurt Russell en la cutre pero encantadora 1997: Rescate en Nueva York. Sin embargo, hay un cariño especial en el aire que, junto con el buen hacer del estudio, han conseguido que Metal Gear vaya más allá de sus referencias. No solamente por su jugabilidad repleta hasta los topes de detalles, sino por unos personajes que se han convertido en iconos de la cultura de esto que llamamos videojuegos.

Historia

Lo primero, y antes de meternos en el inabarcable terreno de la historia de los Metal Gear, es dar un pequeño tirón de orejas a Konami por no incluir el Metal Gear Solid de PSX, aunque fuese como un extra, como los originales de MSX2 que sí están presentes. Más que nada, porque resulta un eslabón imprescindible que ata argumentalmente a su segunda entrega (secuela directa) con la tercera (precuela). Si somos neófitos en la saga, no llegaremos a entender muchos arcos argumentales, y en unos juegos tan cinematográficos como estos es casi un pecado.

Si bien la mayoría de los hechos se explican de pasada en secuencias de vídeo de Metal Gear Solid 2, muchos se rascarán la cabeza en determinados momentos (algunos tan surrealistas como brazos que albergan personalidades difuntas). También contaremos con unos escritos que nos resumirán los hechos de la entrega anterior, pero mucha gente no tendrá paciencia para leer las más de 125 páginas con las que cuentan algunos informes. Los juegos del pack se pueden disfrutar sin Metal Gear Solid 4, pero el original de 32 bits se echa de menos a horrores, hasta tal punto que no importaría que se hubiera encarecido el precio final con tal de incluirlo. Los usuarios de PlayStation 3 lo podrán adquirir por separado, pero los de Xbox 360 tendrán que aguantarse las ganas.

La densa historia de los Metal Gear puede convertirse en su mejor virtud y su mayor defecto al mismo tiempo. Por un lado contaremos con un desarrollo intenso y unos personajes con carisma a raudales, que conforman un conjunto digno de una película. Por otro lado, esto es un videojuego, y parece que en ocasiones al equipo de Kojima se le olvida. No jugarás más de diez minutos seguidos sin recibir una llamada de códec o sin hacer saltar una escena de vídeo, rompiendo el ritmo de la acción constantemente. Si bien las secuencias de vídeo son espectaculares y no molestan en absoluto, en ocasiones las conversaciones por códec pueden pasar de fascinantes a molestas. Por ejemplo, tras llamar para salvar la partida, podremos escuchar conversaciones de hasta cinco minutos en las que los protagonistas hablan sobre un proverbio o sobre la última película que han visto, incluso aunque estemos en mitad de un combate. Aquí entra en juego la empatía con los personajes. Si conectas con Snake y compañía disfrutarás de cada diálogo, pero si no el juego perderá automáticamente la mitad de su magia. Para los apasionados del cine, entre los que me incluyo, esto no supone ningún problema, es más, es una de esas virtudes que lo hacen especial.

Otros ingredientes que han aupado a los Metal Gear al Olimpo de los jugadores son el humor y el gusto por los detalles que destila cada entrega. Durante nuestras partidas encontraremos pequeñas muestras que nos indicarán que nos encontramos con algo especial y único. Soldados que se distraen con revistas picantes, figuritas de acción basadas en personajes de anteriores entregas o de otras sagas, conversaciones que rompen la cuarta pared, situaciones embarazosas… hay cientos de ejemplos que nos harán esbozar una sonrisa constantemente. Los Metal Gear son capaces de pasar de una escena lacrimógena y emotiva a otra totalmente absurda en pocos minutos, pero no nos chirriará en ningún momento. Todo vale en el universo creado por Hideo Kojima. Aún así, cuando el juego se pone serio, lo hace estupendamente. Si el final de Metal Gear Solid 3 no os provoca sentimiento alguno, es que estáis vacíos por dentro.

Pero no podemos cerrar este apartado sin hablar de los personajes, el punto sobre el que se sustenta todo. Big Boss, Solid Snake, The Boss, Ocelot, Eva… son nombres que difícilmente olvidaremos una vez terminada la aventura. Incluso enemigos finales que apenas tienen tiempo en pantalla derrochan carisma por los cuatro costados; con nombres como The End, The Sorrow, Fortune o Vamp. Hasta los secundarios cómicos como el soldado de intestino flojo Johnny Sasaki tienen su cabida en el universo Metal Gear. Éste es el resultado de invertir tanto tiempo en amasar una historia a base de conversaciones y acciones. Veremos personajes con inquietudes y temores muy humanos, haciéndose difícil no conectar con ellos. Sin embargo, si hay una posible mancha en este apartado, tiene un nombre: Raiden. Protagonista de Metal Gear Solid 2, este rubio andrógino no acabó de conectar con los fans, aunque ahora parece tener más fortuna transformado en un ninja cibernético en lo próximo de Platinum Games. Kojima, lejos de enfadarse con los fans, se rió con ellos. Si necesitáis una prueba de ello, esperad a conocer al Mayor Raidenovitch Raikov en Metal Gear Solid 3. Si os quedáis con ganas de más, un paseo por los delirantes cortos que se encuentran en el Teatro Oculto os hará reír a carcajadas.

En resumen, toda la trama argumental de Metal Gear Solid 3 es sobresaliente y lo convierte en el título de referencia de esta colección. El argumento de Metal Gear Solid 2 se resiente un poco por lo enrevesado de su propuesta y el cambio brusco de protagonista, pero también es intenso y variado. Peace Walker, sin embargo, juega en otra liga, la de las portátiles, y su historia, aunque es interesante, no puede compararse a la de los dos pesos pesados lanzados para PlayStation 2.